Kaksi etsivää ja toimisto. Haukatun omenan ja kadonneen solmion arvoitus.

Tapauksia tutkiessaan etsivät kohtaavat erilaisia haasteita ja ajautuvat hassuihin tilanteisiin niitä selvittäessään. Työpäivänsä aikana kaksikko kaahailee ratkomaan kuvitteellisia rikoksia ja haaveilee saavansa mestarivarkaan kiinni.

Etsivät on fyysistä komiikkaa ja nykysirkusta yhdistävä uusi näyttämöteos, joka sai ensi-iltansa syksyllä 2024.

Sanattoman komiikan taiturit Marc Gassot ja Kalle Lehto toimivat omaperäisinä etsivinä seikkailussa, jossa dekkarigenre nyrjähtää odottamattomille sivupoluille. Esitys seikkailee surrealistisessa maailmassa, jossa mikään ei ole kuten odottaa saattaa.

Tervetuloa Etsivien matkaan – esitys sopii koko perheelle!

Poikani, Rakkaani -Erään sairastuneen tarina nähdään ti 11.11.2025 klo 17 Maria-näyttämöllä. Esitys pureutuu äidin kokemuksiin, kun oma lapsi sairastuu psyykkisesti.

Esitys on kaikille avoin ja maksuton. Tilaisuuteen ennakkoilmoittautuminen, ilmoittaudu tästä. Tapahtuman järjestää Savon mielenterveysomaiset – FinFami ry. 

Joka toinen suomalainen kokee jossakin vaiheessa elämäänsä mielenterveyden häiriön, ja vuosittain noin 20–25 prosenttia suomalaisista sairastuu psyykkisesti. Sairastuminen heijastuu aina myös läheisiin.

– Poikani, Rakkaani on runollinen esitys läheisten ja sairastuneen hädästä. Esitys kuljettaa lavalle äidin, pojan ja päättyneen rakkauden, kertoo näyttelijä Miia Nuutila.

– Ihmisen avuttomuus sairauden edessä on aina yhtä ehdoton ja läheisen toivo yhtä vahva. Tunteet kuten syyllisyys, pelko, suru ja luopuminen kietoutuvat yhteen onnen ja ilon kanssa. Se kantaa elämää, joka on arvokas, jatkaa näyttelijä Ella Pyhältö.

Poikani, Rakkaani -esitys kiertää vuoden aikana eri puolilla Suomea kuten Lapissa. Esityksen mahdollistaa Suomen kulttuurirahasto (SKR) ja se toteutetaan yhteistyössä FinFamin kanssa. FinFami on järjestö, joka tarjoaa keskustelu- ja vertaistukea psyykkisesti sairastuneen läheisille.

– On hienoa, että mielenterveysomaisten kokemukset tulevat näkyväksi taiteen keinoin. Samalla saamme jaettua tietoa läheisille tarjolla olevasta tuesta, sanoo FinFamin toiminnanjohtaja Tiina Puranen.

Esityksen kesto: noin 50 minuuttia.

Esityksen jälkeen mahdollista keskustella aiheesta Savon FinFamin työntekijöiden ja esiintyjien johdolla.

Lue lisää ja ilmoittaudu esitykseen:

finfamisavo.fi: Poikani, rakkaani

A.K.A. (Toiselta nimeltään) on ravisuttava ja vimmainen nuoren miehen monologi.

Se on rakkaustarina, joka käsittelee viiltävän tarkasti ja yllättävästi syrjäytymistä, rasismia ja rakenteellista ulossulkemista.

Carlos (16) ja Claudia (15) tapaavat internetissä. Carlos on adoptoitu ulkomailta lapsena. Claudia kuuluu kantaväestöön. Mutta sillä ei ole nuorille merkitystä. He rakastavat toisiaan. Vaan yhtäkkiä kaikki järkkyy: Claudian perhe tekee Carlosista rikosilmoituksen. Nuorukainen joutuu oikeuteen ja kohtaamaan taustansa: oikeudessa hän onkin Ibrahim, aikuinen, jota syytetään alaikäisen raiskauksesta.

Argentiinalaisen Daniel J. Meyerin näytelmä käsittelee vaikeita teemoja kevyesti ja syvällisesti. Se kysyy: kuka päättää keitä me olemme? Me itse vai muut ihmiset?

Carlosin roolissa nähdään Taideyliopiston Teatterikorkeakoulusta näyttelijäksi valmistunut Carlos Orjuela, joka on suomalaisen ja kolumbialaisen kulttuurin kasvatti.

Tuula ja Pirkko on viriili, yhteensä n. 170-vuotias parivaljakko Ala-Vittulasta.

He eivät oikeastaan juuri pidä toisistaan, mutta jostain tuntemattomasta syystä he ovat viettäneet koko elämänsä hyvin tiiviisti yhdessä. Toisin kuin vanhuksista ehkä yleensä luullaan, ikä ei ole jalostanut heitä seesteiseen suuntaan. Päinvastoin. Tuula rakastaa Cindy Crawfordia ja turvavälejä, Pirkko ei anna arvoa lastenlastensa savitöille eikä piirustuksille, eikä hän edelleenkään osaa leipoa.

Tuula ja Pirkko on jätetty hankalan luonteensa vuoksi koronakaranteenin rauhaan jo hyvän aikaa sitten, ja siksi heillä on kaikki maailman aika elellä elämäänsä juuri niin kuin he itse lystäävät. 

Erinäisten sattumien jälkeen Tuula ja Pirkko päättävät karistaa pölyt matkalaukuistaan, suunnata maalliset tomumajansa Finavian lippuluukulle, maksaa lentoveronsa kenties viimeisen kerran ja suunnistaa kohti Fuengirolan aurinkoista costaa. Eikä aikaakaan, kun Toron varjossa käydään tähänastisen elämän ehkä tärkeimmät keskustelut. Tällä matkalla saavat kyytiä niin Tuulan ja Pirkon tyttärien luutuneet asenteet äitejään kohtaan, kuin patriarkaattinen machokulttuurikin. Löytyykö Fugen rannalta romanssi, öky-jahti vai Sean Conneryn rintakarva?

Esitys on kunnianosoitus hömelöydelle, elämänilolle, vapaalle tahdolle, tajunnanvirralle, omaehtoisuudelle, tyhmille jutuille, unelmille, ihmisyydelle, ihmisen lajityypilliselle tarpeelle valloittaa tuntemattomia alueita sekä itsemääräämisoikeuden tärkeydelle. 

Samuli Putro syksyllä 2025 levynjulkaisukiertueelle!

Alati suosiotaan kasvattava lauluntekijä Samuli Putro lähtee yhtyeensä kanssa pitkälle kiertueelle lokakuussa 2025.

Kaksikymmentäviisi keikkaa käsittävä rundi vie Putron konserttisaleihin, teattereihin ja klubeile.

”En minä nyt oikein tiedä miten tässä näin kävi. Mutta koska tekemisen paloa ja kysyntää tuntuu riittävän, niin sama kai se on pistellä menemään”, toteaa viisikymmentäviisi vuotta elokuussa täyttävä Putro.

Kukoistuskausi näkyy myös julkaisurintamalla. Putron yhdeksäs sooloalbumi julkaistaan lokakuussa. Sen ensimmäinen single ”Kuvat meistä kaikista” on soinut radioissa jo taajaan. Myös kiertueen nimi on siitä napattu.

Tarinoita yhdessä kasvamisesta

Pantteri ja minä on Jani Toivolan omakohtainen esitys vanhemmuudesta ja sukupolvien välisestä rakkaudesta, pohjautuen suosittuihin Instagram-teksteihin hänen ja tyttärensä elämästä. 

Tarinat, musiikki, tanssi ja visuaaliset elementit yhdistyvät illassa kokonaisvaltaiseksi elämykseksi. 

Luvassa on huumorilla höystettyjä, elämänmakuisia tarinoita ihmisenä olemisesta ja yhdessä kasvamisesta. Päivittäisistä valinnoista rakastaa ja uskalluksesta pyytää anteeksi. Siitä, kuinka jokainen päivä voi lopulta olla se elämän paras.

”Me ollaan isä ja tytär. Kaksikko, jonka elämä ja sattuma toi yhteen. On paljon sellaisia hetkiä, joissa me on oltu toistemme ainoat todistajat. Me on nähty toisistamme sekä ne kauneimmat että rosoisimmat puolet. Mä uskon vahvasti, että samat tunteet ja kokemukset on löydettävissä kaikista ihmissuhteista. Kuka on sun elämässäsi se ihminen, jonka edessä maskit murtuu ja on katsottava uudella tavalla silmiin sekä itseään että elämää? Yhdessä arkisessa hetkessä on usein läsnä koko elämä. Tervetuloa matkalle meidän tarinaan!”

Tänään se koittaa, suuri telttaretki!

Molli ja Sisu ovat odottaneet suurta päivää innoissaan. Pikku-Sisu on nukkunut hyvin ja hyppelee jo pirteänä ja intoa hihkuen, valmiina seikkailuun. Eväätkin on pakattu! Mollikin on valmistautunut, mutta herää väärällä jalalla – ja silloin kaikki tuntuu menevän pieleen. Voi itku, eihän väärällä jalalla ja tyhjällä vatsalla voi lähteä matkaan!

Mutta onneksi on ystävä! Yhdessä ystävykset selättävät pahat tuulet ja pipit – ja oppivat, että joskus suurin seikkailu löytyy läheltä, vaikka ihan omalta pihalta.

Hauska, koskettava ja elämänmakuinen esitys kertoo ystävyyden voimasta, vastoinkäymisten voittamisesta ja siitä, että joskus pienetkin asiat voivat tuntua suurilta, kun ne kokee ystävän kanssa.

GRACES on kansainvälisesti palkittu ja ympäri maailmaa yli 200 kertaa esitetty Silvia Gribaudin huumorilla ja lämmöllä säteilevä tanssiteos, joka vihdoin saapuu Kuopioon!

Teos koettiin Suomessa jo Oulun teatterissa (2022) ja Tanssin talossa Helsingissä (2023). 

GRACES on veistoksellinen pop-teos, joka tutkii kauneusihanteita, kehon vapautta ja ihmisyyttä – virtuoottisesti, leikillisesti ja koskettavasti. Teoksen inspiraationa on Antonio Canovan klassinen veistos Kolme sulotarta (1812–1817), mutta Gribaudin käsissä sulo ja kauneus saavat uuden, odottamattoman muodon. 

Lavalla nähdään kolme miestaiteilijaa sekä itse koreografi Silvia Gribaudi, joka tunnetaan epäsovinnaisesta ja rohkeasta tyylistään. Gribaudi kuvailee itseään “keholliseksi tekijäksi”, jonka teoksissa tanssi, teatteri ja esitystaide sulautuvat toisiinsa. Hän tuo esiin epätäydellisyyden kauneuden, ja hänen taiteensa liikkuu suoraan, empaattisesti ja koomisesti ihmisenä olemisen ytimeen. 

GRACES-teoksessa Zeuksen kolme tytärtä – Euphrosyne, Aglaea ja Thalia – heräävät henkiin nykypäivän kehoissa, sukupuolen ja kauneusnormien rajoja rikkoen. Näyttämölle rakentuu tila, jossa mies ja nainen kohtaavat ilman rooleja, luonnon rytmissä. 

Teos syntyi yhteistyössä ohjaaja ja visuaalisen teatterin tekijä Matteo Maffesantin kanssa, joka tuki Gribaudia koko luomisprosessin ajan, myös osallistavien työpajojen kautta. 

”Käyttämällä pohjanaan Kolmen sulottaren veistosta (Antonio Canova 1812–1817) – – kolme miesesiintyjää ja Silvia etsivät uusia merkityksiä ’suloudelle’ (eng. ’grace’). Esitys paljastaa ihmisyytemme ytimen tanssin ja tekstin keinoin, mutta ennen kaikkea lämmöllä ja keveydellä.”
– Annette Van Zwoll, dramaturgi 

“Silvia on italialainen vapaan kehon profeetta. Ei akrobaattisen voimistelijan kehon, joka liitetään usein voimaan ja lihaksiin, vaan aidosti vapaan kehon, joka on vapauttanut itsensä vaatimuksista ja velvollisuuksista, joihin niin monet kulttuurit ovat sen pakottaneet. On elintärkeää ja tervettä tutkia kauneutta kulttuurisesti suhteellisena. Kolmesta sulottaresta säteilee loisto, ilo ja vauraus, Canovan marmoriin veistämät kolme kardinaalipistettä, jotka Gribaudi onnistuu vapauttamaan ajasta ja sukupuolistereotypioista ja jotka hän paljastaa ironian voimalla.”
– Roberto Canziani, Quantescene! Cose di Teatro

Tiedustelut ja ryhmävaraukset:
oona@minimi.fi | 045 7871 4191 | minimi.fi